Une vidéo est une suite de photos, mais avec ses propres règles : combien par seconde, combien de flou, combien de son. Voici celles que j'utilise à chaque course.
01Images par seconde
25 images par seconde, c'est le rythme du cinéma et de la télévision européenne. 50 est plus fluide et c'est ce que j'utilise le plus en piste.
Pour le ralenti, filmez plus d'images que vous n'en montrez : filmé à 50 et monté à 25, c'est à mi-vitesse ; filmé à 100, au quart. En Europe, restez sur des multiples de 25 : sous un éclairage 50 Hz, vous évitez le scintillement.
02La règle des 180°
En vidéo, la vitesse ne sert pas à figer, elle donne le bon flou de mouvement. La règle : vitesse égale à 1 sur deux fois la cadence. À 25 i/s, 1/50 ; à 50 i/s, 1/100.
Avec des vitesses plus rapides, le mouvement devient saccadé, comme dans un jeu vidéo. En plein jour, ces vitesses laissent entrer trop de lumière : d'où le filtre ND, un verre sombre devant l'objectif.
- 25 i/s → 1/50
- 50 i/s → 1/100
- 100 i/s → 1/200
03Le profil log
Un profil log (S-Log3 chez Sony) enregistre une image grise et plate. Elle paraît laide, mais garde bien plus de détails dans les hautes lumières et les ombres, et à l'étalonnage vous l'emmenez où vous voulez.
Le prix, c'est le temps en post-production : chaque plan doit être étalonné. Pour livrer vite, un profil standard suffit. En log, exposez un peu plus clair que ce qui semble juste : le bruit se cache dans les ombres.
04Balance des blancs et exposition
Réglez la balance des blancs à la main, pas en automatique : en auto elle change d'un plan à l'autre et au montage les plans ne se ressemblent plus.
Pour l'exposition, utilisez les zébras ou l'histogramme. Un ciel brûlé ne se rattrape pas, une ombre un peu sombre si.
05Stabilité et mouvement
Une image qui tremble fatigue le spectateur. Trépied ou monopode pour les plans fixes, stabilisation du boîtier à main levée, gimbal pour des mouvements longs et doux.
Tenez chaque plan au moins 5 à 10 secondes avant de bouger ou de couper : au montage, il vous faut un début et une fin propres.
06Le son
La moitié d'une vidéo, c'est ce qu'on entend. Le micro intégré enregistre du bruit et du vent : un micro externe, même petit, change tout.
Enregistrez toujours le vrai son : moteurs, pneus, pistolets du pit stop. Même avec de la musique ensuite, c'est le vrai son qui met le spectateur dans la course.
07Filmez en pensant au montage
Pour chaque scène, tournez au moins trois cadrages : un large qui dit où l'on est, un moyen qui raconte l'action, un détail qui la fait ressentir. Numéros, logos, mains, roues.
Mieux vaut beaucoup de plans courts et propres que quelques plans longs et tremblants.
- Large · moyen · détail, pour chaque scène.